Nonostante fosse universalmente conosciuta e apprezzata per il suo impegno nella pittura ‘adulta’, Kveta Pacovska, nata a Praga nel 1928 e morta ieri, 6 febbraio 2023, ha dedicato fino all’ultimo, a oltre novant’anni di età, un’attenzione particolare al libro per l’infanzia, tanto da aver meritato, nel 1992, l’Hans Christian Andersen Medal, uno dei riconoscimenti più alti e prestigiosi nel mondo dell’illustrazione.
“Un libro illustrato – affermava lei – è la prima galleria d’arte che il bambino visita.”
E, nel caso della Pacovska, questa galleria è stata veramente un grande museo, a misura di bambino, dove inseguire i sogni propri e quelli dell’artista, perdersi tra i segni e le figure, nascondersi dietro i testi e le illustrazioni, tra i pezzetti di carta colorata, sprofondare nei tagli e nelle fustellature delle pagine.
Kveta Pacovska non aveva certo fatto sconti, non era scesa a compromessi con nessun mercato: chi guarda e sfoglia un suo libro deve stare al gioco, inseguire ricordi aerei da Klee o Kandinsky, fantasie dal futurismo di Balla, pupazzi bahausiani che rimandano a Depero e Schlemmer. Leggendo una delle sue storie o una delle favole da lei illustrate si ha quasi un’impressione di stordimento.
I testi sono sempre pre-testi per dipanare un incredibile universo di creatività, ma, all’interno di questa creatività, la storia prende corpo e vita nei suoi tratti essenziali, nelle cose, grandi e piccole, che più si fissano nella memoria (la scarpetta di Cenerentola, ad esempio).
Proprio quella scarpetta ci sembra esemplare del rapporto di Kveta Pacovska con il libro illustrato, capace com’è di parlare il linguaggio creativo dell’artista e al tempo stesso salire a livello di archetipo universale. Una specie di ‘idea’ della scarpetta, con riflessi di specchio e macchie di colore, cartina di tornasole, madeleine proustiana per ricordare, ed elaborare il ricordo.
(da Andrea Rauch, “Il racconto dell’illustrazione”, La casa Usher. 2019)
Caterina Betti
Oggi rimango un po’ senza respiro, sapendo di Kveta Pacovska, come quando ho conosciuto la sua opera, come quando si ha davanti qualcosa di tanto, tanto grande
